刘志成的散文属于西部，属于有着久远历史，在新的时代虽背负着沉重的负担，却奋力而行的西部人，他出于西部，书写西部，但精神上超拔了西部，他以自己的追求证明，持久的艺术探冲动，是保持散文创作活力的重要保证。他有篇散文叫《裸坦的渴意》，我觉得较好地概括了他的散文。散文是一个人经历、思想的直接记录，最见人的性情和情感，读刘志成的散文，觉得他确实是在“裸袒”着他的内心，对自己所经历的一切，对自己的选择、自己的情感，他几乎没有保留地和盘托出，他是个以自己为题材的写作者，在他的散文里，我们见到最多的，不是良辰美景、高山大河，不是花前月下、卿卿我我，而是生活的坎坷，是生活给予他的磨难。

　　西部造就了刘志成。他出生于陕北一个贫寒的农民家庭，家里的所有财富就是父母与自己的孩子，举目所见，只能看到裸露的土地、奔跑的牛羊，以及看老天脸色、终身战战兢兢的农民。生活是经历的海洋，也是情感的海洋，谁知道这广袤的荒地里，会生长出怎样敏感、细腻抑或粗犷、狂野的心灵呢。于是我们看到，刘志成在这生活的课堂里，走的是与其他农民的孩子一样的道路，就其经历来讲，并没有什么格外引人注目的地方，比方，放学后就早早回到家里，让割草便割草，该放羊就放羊，为劳碌的母亲尽力分担着家里的一切;如果是在农忙时分，他的劳动生活内容就变得更为丰富与沉重，他得用清晨和傍晚的全部时间在田间帮忙。寒暑假是孩子们的节日，但往往是刘志成补贴家用的时期，他得去工地上揽活、挖泥脱坯，换得仨瓜俩枣，以维持家里的生计。

　　在苦难、劳碌这个大学校里，刘志成养成了自己坚韧、执拗的性格，也培养了他敏感的心灵。他后来来到内蒙古，在三轮车上开始另外一种生活体验，在岁月流逝中，他痛感青春的流失，他继续睁大自己的眼睛，也许，还包括他时而抬起头来，想想自己的命运，想想过去的来路，更想想未来的出路。他说：“谁不想做一只苍鹰，一只长啸万里云天的苍鹰呢?我将土地的精气纳入自己的心域，把人生与自然终极的美融进生命”，他日后找到的途径，其实与许多从苦难中走出来的人是一样的道路，就是用文字倾诉敏感的心灵，用文学摆脱自己的窘境，延伸自己的人生。刘志成所说的“渴意”，就是孜孜不倦地、忘我地用文学耕种、跋涉的愿望。

　　这种愿望很快就化为了让他无怨无悔的力量，他所做的一切，他得到的收获，让他能够对生活的不公含笑置之，虽时光流转、百物泯灭，但他心中的“渴意”长存，使他去追求更加美好的东西。长期以来，刘志成唯一不悔的就是他对文学的这份圣洁。他在《灵魂之约》一文中说：“文学是我的宗教。多少年过去了，孤形孑影的我，像荒原里的一轮月，高悬远天，月光滔滔，万物感受着凄艳的温情;抑或是冷月照拂下的一棵树，凄然孤立，坚守在岁月的边缘上。”

　　刘志成固然善于把自己的人生经历化为文学，他也用文学去为自己打气、为自己的人生增添颜色，在文学这个大世界里，他的本色更加凸显，他的陕北人的风骨表达得更加淋漓尽致。他说：“文学的山还很高，路还很远，但又怎能阻碍住一个人前行的脚步呢?我想汗水和心血总会有收获的。而那段向往文化的心灵迷惘在一截灰暗日子里的流浪情结，是怎样一种流浪中的艰苦体验呀。它构成了我精神园地里的一棵菩提，它为我的坚强，我的痴迷，为我的真性情和灵泉的涌动，拓出了一方广阔的性灵空间。”(《灵魂之约》)这应该是他内心的最好诠释。

　　陕北在他的笔下是个永远绕不开的存在，西部、边远、穷困，以及粗犷、大气、坚硬，都是刘志成散文的关键词。他愿意迎着现代化的浪潮，尽情书写这种亘古以来便存在的豪气——连同陕北的狂风、陕北的黄土。在他笔下，最迷人的当然还是陕北的精神、陕北人的劲头，他激情四溢地为我们描绘了节日“扭大场秧歌”、“敬神秧歌”、“转灯秧歌”时的壮观，场面激动人心令人神往：“汉子们头系的白羊肚手巾迎风飞舞，黑红黑红的脸上汗珠挥洒而下，扑簌扑簌地落在脚下的土地上，他们张嘴呐喊，声震天宇，惊飞了枝上落着的鸟儿;他们绽开的笑，宛如这土地上随意生长的植物，朴素、自然，却又给人希望和力量。几百条汉子迎风而立，手端冲天的唢呐，古铜色的脸上是充满力度与淳朴的开怀之笑，腮帮子一鼓，惊天动地、如泣如诉的唢呐声响起来了，汉子们的双眼眯缝着，豆粒大的汗珠扑扑而下，古铜色的脸庞真如天人下凡了，真像西北大地上迎风矗立的箭杆杨，给这大地上增添了充满力量的一景。”(《陕北歌悠悠》)这些句子，是我们久违的、想读到的。

　　在文学的创造中，问的力量往往是极具震撼性的，刘志成在自己的散文天地里，以拷问、质疑、反诘向世界发出自己的声音，在他常用的写作手法中，总是以抵达人的内心世界为至高境界，他说：“是一种什么样的力量，使陶片古典的色泽和先人游荡的灵魂，在大漠上完成了一种震慑心灵与泪光的光芒?所有的生命都与土地有关，所有的消逝都与生命有关，沙地上的残骨碎陶又能证明什么?透明的心事静立在夕阳里，一闪一闪的目光又能读出什么?渐渐收紧的夜幕又能隐藏什么?沙子是铜汁的，夕阳是铜汁的，穿过心头的那汪忧郁也是铜汁的，但触摸到一些蒙尘细节的我又能怎样?”(《行进的毛乌素》)他不要求答案，但他直白地伸张了自己对人生、对世界的认识。

　　记得在论及内蒙古作家尚贵荣的散文时，刘志成曾经说过：“文学是时间深处永恒的汁液。但要把散文写得像块骨头一样硬朗，很不容易;让后学像考古学家珍重化石一样汲取黄金、火焰般纯净的养料，则更不容易。”而在《独舞陋室》里，他相信，人的心灵是最伟大的存在，是使一切文字获得理由的依据，他说：“从此岸到彼岸，从来外界因素不是因素，心才是因素;路好不好走不是关键，心才是关键……迷惘后的顿悟里，才惊喜地认识到陋室就是……一片最好的芳草地。就如白天，并非全是纯白的光辉，它的阴云，它的雨意，它的风声，是为了更好地渲染晴朗。你嗅见了淹没在往日尘嚣中的笔耕清香……你恍然明白：窗外的嘈声其实是冶炼你的心、试量你心理的承受能力呢!那何尝不是一份厚实的生活底蕴?只不过自己就像面壁老僧不能大彻大悟跳出三界驱驾而已。”像这样令人回味的句子和段落，是很多的。

　　我想说，我们正处在一个全民散文的时代，几乎每个识字、有点文化的人，都想宣称自己可以写散文，都会成为散文的创造者，至于散文的质地、散文的精神、散文的脾性，没有人去关注与研究，也许，刘志成的散文可以为我们认识这个文体提供一些新的视角。

　　(梁鸿鹰，著名文学评论家，中国作协创研部副主任，中国作协全委会委员，中国图书评论学会常务理事。曾从事文学翻译，长期关注和从事文学理论评论工作。出版文学评论集《守望文学的天空》《文学：向着无尽的可能》。出版译作《圣经中的犹太行迹——圣经文学导论》《阿西莫夫诠释人类万年》《致命的冒险》等多部。)